Texto de René Francisco Rodríguez, comisario de la exposición:

El hecho de que la AECID haya invitado a un comisario latinoamericano a concebir esta muestra de arte contemporáneo, que celebra la XXX Cumbre Iberoamericana en Madrid, constituye un estímulo y un respaldo elocuentes.

Este gesto institucional ensancha el espacio ya cedido: dejar atrás la mirada que nos ha sido dada para encontrar, desde nuestro propio lugar, una forma de mirar, recordándonos que «la manzana no busca ser naranja por crecer en el mismo huerto». De este modo, se establece una intención horizontal de inclusión y reconocimiento, entablando una interlocución con aquel juego de palabras que Oswald de Andrade escribiera hace casi un siglo: «Tupi or not tupi, that is the question» (1).

Desde este epicentro cultural y diplomático que es la Casa de América en Madrid, nos contamos el arte que nosotros mismos, artistas venidos de distintos lugares de Latinoamérica, producimos y hacemos habitar en España. Se me ha permitido expresarme como un relator de mis propios gustos, recorriendo y tocando las puertas del dinamismo artístico que habita en los recovecos de este vasto país, en sus márgenes y espacios liminales. Allí, donde el contorno, sin dejar de ser propio, se abre a la presencia del otro. Cada uno de nosotros conserva en este proyecto, esa opacidad que lúcidamente proclamaba Édouard Glissant: «aquello que no se explica, se hace presencia» (2). Aprendiendo a amarnos como somos.

Partiendo de una premisa sencilla, que cada artista escogido residiera en España, se me ha permitido una libertad curatorial deliberadamente caprichosa, guiada por mi manía de entender el arte como una red de conexiones interpersonales, teñida por los afectos y las confluencias entre sensibilidades antípodas. Bajo el título Ámame como soy, he querido proponer, una sinfonía del engranaje, un conjunto de voces y sensibilidades que, sin necesidad de parecerse, hacen de sus diferencias una forma de orquestación.

El título proviene de la canción Ámame como soy, de Pablo Milanés, un latinoamericano que hizo de su música una conversación con lo universal. Hay, además, una coincidencia que para mí adquiere un significado especial: Pablo falleció en Madrid el 22 de noviembre de 2022 y, al día siguiente, su capilla ardiente fue instalada en la Casa de América, donde acudimos a despedirlo. Hay algo conmovedor en que un cubano, un latinoamericano universal, encontrara allí su última casa.

Entre los fragmentos de sentido que esta canción me revela, Pablo nos regala la visión de una estructura: «Amar es un laberinto que nunca había conocido» … Esta idea del espacio se me antojó como un oxímoron cultural que podría acomodarse en la mitología de este antiguo palacio, cómo transitarlo con todas estas poéticas disimiles, con todas las imágenes transversales, los cuerpos desplazados que proliferarían abrazando las paredes, provocando el asombro, emergiendo en las escaleras, irrumpiendo en los rincones y pasillos, sorprendiéndonos del rizoma horizontal que nos abraza «sin centro ni jerarquías» (3). Un abrazo colectivo, sostenido mutuamente con la herramienta del amor, con sus nudos y sus texturas.

También amando creamos sólidas estructuras y he aquí el mensaje oportuno: que este desplazamiento, que implica un profundo desarraigo, no pase de largo, que eche raíces en el suelo de este epicentro para transfigurar la realidad diaria. Y que la almendra que cada uno trajo consigo pueda, en este fértil terreno, germinar y encontrar, como diría María Zambrano, su «razón cotidiana» (4). Tenemos un deseo en común, que es crear una cultura nueva porque como reza el refrán popular, «A donde el corazón se inclina, el pie camina».

Quizás eso sea Ámame como soy, no una exposición para definir quiénes somos, sino para vislumbrar en quiénes nos estamos convirtiendo.

Dejadnos las alas en su sitio, que volaremos bien.

Referencias:
- Andrade, O. de. (1928). Manifesto Antropófago. Revista de Antropofagia, 1(1), 3-7.
- Glissant, É. (2017). Poética de la relación (M. Rebón, prol.; S. I. Sferco & A. P. Penchaszadeh, trads.). Universidad Nacional de Quilmes. (Obra original publicada en 1990).
- Deleuze, G., y Guattari, F. (2002). Mil mesetas: Capitalismo y esquizofrenia. Pre-Textos. (Obra original publicada en 1980).
- Zambrano, M. (1987). A modo de autobiografía. Anthropos: Revista de Documentación Científica de la Cultura, (70-71), 69-71. 

1. Ángel Borrego — Andorra
2. Fabián Ramos — Argentina
3. Glenda Zapata — Bolivia
4. Marlon de Azambuja — Brasil
5. Patrick Hamilton — Chile
6. Manuel Calderón — Colombia
7. Stephanie Williams — Costa Rica
8. Carlos Garaicoa — Cuba
9. Dagoberto Rodríguez — Cuba
10. Beto Valencia — Ecuador
11. Dia Muñoz — Ecuador
12. Alejandra Segovia — El Salvador
13. Carlos Aires — España
14. Colectivo Nave Oporto — España
15. Rigo Pex — Guatemala
16. Adán Vallecillo — Honduras
17. Teresa Margolles — México
18. Armando Morales — Nicaragua
19. Ela Spalding — Panamá
20. Jesús Ruiz Nestosa — Paraguay
21. Sandra Gamarra — Perú
22. Fernanda Fragateiro — Portugal
23. Lizzete Nin — República Dominicana
24. Alejandro Cesarco — Uruguay
25. Suwon Lee — Venezuela
26. Alexander Apóstol — Venezuela