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ENCUENTRO CON SANTIAGO LOZA

Santiago Loza

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Vídeo del encuentro con el cineasta argentino Santiago Loza en el que mantuvo una charla sobre escritura y posteriormente se proyectó su película Los Labios

Charla 'Escribir por escribir (apuntes sobre la insistencia y la diversidad)'

A propósito de los cruces y confluencias entre dramaturgia, guión audiovisual y narrativa. Distintas formas donde desemboca la escritura, el cine, el teatro, la prosa, las canciones, los poemas, los manifiestos o las pintadas callejeras.

Escribir como desahogo. La escritura como caudal imparable, como una consecuencia inevitable. La escritura como fatalidad. La escritura como práctica vital y necesaria.

¿Qué hace a una escritura literaria? ¿Qué es un autor en la era del facebook? ¿A dónde me lleva la escritura? ¿Quién o quiénes soy mientras escribo? ¿Hay una escritura periférica?

Habitar en los márgenes, escribir desde un borde. Huída de las clasificaciones, perderse. Intentar lo desconocido para volver al refugio de las formas clásicas. Pelearse con uno, renunciar a la propia escritura, padecerla, odiarla, terminar por aceptar lo escrito.

La escritura en el cuerpo. Una escritura merecida.
La inutilidad de la escritura. El valor de lo inútil.
La escritura en imágenes. La escritura para las imágenes. La escritura por las imágenes. Imaginar escribiendo. Una escritura imaginaria.

La charla y el coloquio después de la proyección fueron moderados por Sonia García López, especialista del Departamento de Periodismo y Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid.

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Organizado por la Casa de América con la colaboración de Teatro de La Abadía

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Los Labios
Argentina, 2010 / 100’ (TP)

Estreno mundial en el Festival de Cannes. Francia, 2010. (Un Certain Regard)

Dirección: Santiago Loza, Iván Fund
Producción: Morocha Films, Instituto Audiovisual de Entre Ríos, Tres Sonido
Productores: Iván Eibuszyc, Santiago Loza, Iván Fund
Coproductores: Lorena Moriconi, Patricio Toscano
Productor ejecutivo: Iván Eibuszyc
Guión: Iván Fund, Santiago Loza
Fotografía: María Laura Collasso
Dirección artística: Adrián Suárez
Montaje: Lorena Moriconi
Sonido: Leandro de Loredo, Alejandro Seba
Música original: Iván Fund, Lisandro Rodríguez
Intérpretes principales: Victoria Raposo, Eva Bianco, Adela Sánchez, Raúl Lagger

Sinopsis
Tres mujeres viajan a un lugar lejano para hacer trabajo social. Ayudan, escuchan y acompañan a los desprotegidos. Un hospital viejo las cobija. La convivencia obligada se pone más compleja cuando empiezan a conocerse. La relación con los otros, con la comunidad, también es difícil. Pero a medida que pasan los días, empezarán a fundirse con el paisaje que las rodea.
 

(Argentina, 1971)
Guionista y director. Dramaturgo.

Egresó del Centro de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC) del Instituto Nacional de Cinematografía y Artes Audiovisuales (INCAA) y de la carrera de Dramaturgia de la Escuela Municipal de Arte Dramático.

Como director cinematográfico realizó cortometrajes y documentales y participó en numerosos e importantes festivales nacionales e internacionales, como Cannes, Locarno, Berlín, San Sebastián, Londres, entre otros.

Su primer largometraje Extraño (2003) obtuvo el Tiger Award – premio a la mejor película en el Festival de Rotterdam, Holanda, 2003 y el premio del Buenos Aires Festival de Cine Independiente (BAFICI) de la sección Lo nuevo de lo nuevo, compartido con Los rubios de Albertina Carri.

Escribió su segundo largometraje, Cuatro mujeres descalzas (2004), en la Residencia del Festival de Cannes.

En 2008 realizó el film experimental Ártico y el documental Rosa patria. Por este último ganó el premio especial del jurado de la competencia argentina en el BAFICI de 2009.

Su tercer largometraje, La invención de la carne (2009), participó de la selección oficial del Festival de Locarno, Suiza.

Su cuarto largometraje Los labios (2010, codirigido con Iván Fund) fue ganador del premio a la mejor interpretación (Eva Bianco, Victoria Raposo, Adela Sánchez) en la sección Una Cierta Mirada del Festival de Cannes y del premio a la mejor dirección en la competencia argentina del BAFICI.

Su quinto largometraje, La paz (2013), estreno internacional en el Festival de Berlín, fue ganadora del BAFICI como mejor película argentina, y obtuvo el premio especial del jurado en el Festival de Lima, Perú. 

En 2014 escribe y dirige, en el marco de Les Chantiers Nomades de Francia, el largometraje Si estoy perdido, no es grave. En ese mismo año realiza el documental El asombro y escribe y dirige la miniserie de ficción Doce casas. Historia de mujeres devotas producida por TV Pública y coproducida con Vasko Films.

Además de su reconocimiento como director y guionista cinematográfico Santiago Loza está considerado como uno de los autores más significativos del teatro argentino de la post-dictadura.

Ha escrito numerosas obras teatrales, algunas de ellas publicadas en el reciente volumen Textos reunidos y estrenadas en varios países latinoamericanos, como Pudor en animales de invierno, Verde y Matar cansa.

En teatro, su debut en España, será en marzo de 2017 con la nueva producción de La Abadía, He nacido para verte sonreír, dirigida por Pablo Messiez.

Como dramaturgo ha sido distinguido con los premios nacionales Teatros del Mundo, Trinidad Guevara y Konex; y nominado en varias ocasiones al Florencio Sánchez y el María Guerrero.

También ha hecho algunas incursiones en la narrativa.

Actualmente se encuentra trabajando en su nuevo proyecto cinematográfico.

 

(Valencia, España, 1977)

Es doctora por la Universitat de València y profesora en el grado bilingüe de Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid, donde forma parte del grupo TeCMeRIn (Televisión-Cine: Memoria, Representación e Industria).

Ha realizado estancias de investigación en la New York University y la Université de La Sorbonne y ha sido invitada a impartir conferencias en las universidades de Cambridge (Reino Unido), Central European University (Hungría), Guadalajara (México) o Salamanca (España), entre otras.

En 2013 publicó el libro Spain is US. La guerra civil española en el cine del Popular Front (1936-1939) [PUV] y también es autora de Ernst Lubitsch. Ser o no ser [Paidós, 2005] y coeditora junto a Laura Gómez Vaquero de Piedra, papel y tijera: el collage en el cine documental [Ocho y ½, Textos Documenta, 2009].

Desde 2013 es miembro del consejo editorial de Kamchatka. Revista de análisis cultural, que edita la Universitat de València y ha colaborado con revistas de ámbito nacional e internacional como Archivos de la Filmoteca, Secuencias. Revista de historia del cine, Catalan Journal of Communication and Cultural Studies o L’Age d’Or. Image dans le monde ibérique et ibéroamericain.

Sus principales intereses como investigadora incluyen las relaciones entre cine e historia, el documental y el cine de vanguardia, aspectos que también ha explorado en su actividad como programadora para diversas instituciones (Tabakalera-San Sebastián, Open Society Archives de Budapest, etc.)

En 2016 publica dentro de la colección de ‘Cuadernos Tecmerin’ (no. 9), El cuerpo y la voz, un exhaustivo libro donde reúne las entrevistas mantenidas con la cineasta Margarita Alexandre entre octubre de 2013 y julio de 2015, en las cuales la propia Alexandre, pionera en la realización cinematográfica bajo la dictadura franquista, relata de viva voz su intensísima vida y el espíritu libre que presidió su existencia.