Dirección: Salvador del Solar. Producción: Péndulo Films (Perú). Coproduccción: Tondero Films (Perú), CEPA Audiovisual (Argentina), Proyectil (Colombia), Cinerama (Colombia), Nephilim Producciones (España). Productores: Amador del Solar, Salvador del Solar. Co-productores: Miguel Valladares, Felicitas Raffo, Andrés Longares, Felipe Martínez, Jorge Moreno, Luis Collar. Productores ejecutivos: Amador del Solar, Miguel Valladares, Felicitas Raffo, Andrés Longares, Felipe Martínez. Producción: Enid “Pinky” Campos. Guión: Salvador del Solar. Inspirado en la novela de Alonso Cueto La pasajera. Fotografía: Diego Jiménez. Dirección artística: Jhovanna Villamil. Montaje: Eric Williams. Diseño de sonido: John Figueroa, Amador del Solar, Martín Litmanovich, David Mantecón, Nicolás Paulpiquet. Música: Federico Jusid. Intérpretes: Damián Alcázar, Magaly Solier, Federico Luppi, Christian Meier, Bruno Odar, Jairo Camargo, Tatiana Espinoza, Liliana Trujillo, Paul Ramírez, Tatiana Astengo. Beca de ayuda al desarrollo del guión Casa de América/Fundación Carolina. España, 2013. Beca de ayuda a la producción del CNACC. Perú, 2014. Post-producida con el apoyo del Premio de la Industria-Cine en Construcción. Festival Internacional de Cine de San Sebastián, España, 2014.  

(Perú). Actor de teatro, cine y televisión. Director. Salvador del Solar consiguió reconocimiento internacional gracias a su papel protagonista en el film Pantaleón y las visitadoras (2000), dirigida por Francisco Lombardi basado en la novela del mismo nombre del Nobel peruano Mario Vargas Llosa. Por ese rol, Salvador obtuvo varios premios como mejor actor en diferentes festivales internacionales. Ha trabajado en teatro, cine y televisión, recientemente en series de éxito como Correo de inocentes, El capo, Comando élite yCumbia ninja. Entre las principales películas en las que ha trabajado como actor se encuentran A la medianoche y media, de Mariana Rondón y Marité Ugás (1999), El acuarelista, de Daniel Rodríguez (2008), Saluda al diablo de mi parte, de Juan Felipe Orozco (2011) y El elefante desaparecido, de Javier Fuentes-León (2014). Magallanes es su primera película como guionista y director.

En la superficie, esta parece ser una película sobre las peripecias de un hombre por conseguir una suma de dinero y poder así ayudar a una mujer que atraviesa apremiantes dificultades económicas. Para conseguir este objetivo, Magallanes, el protagonista, se embarca en un arriesgado plan para chantajear e incluso secuestrar a un poderoso e influyente abogado. Pero lo que se esconde debajo de esa trama es una historia de otra magnitud. Una historia mucho más profunda y complicada. Más de veinte años después de haberse conocido en circunstancias muy distintas, cuando el Perú libraba una terrible guerra interna, Celina y Magallanes se reencuentran en la capital de un país que parece haber olvidado del todo la violencia de un pasado todavía reciente. El reencuentro les demuestra que ese aparente olvido no es real, que la verdad es que siguen sometidos al doloroso pasado que tienen en común —y que por lo tanto siguen atados entre sí—. Mi interés personal en esta historia nace de esa constatación. De cómo una simple coincidencia, un reencuentro casual, puede demostrarle a dos personas que sus vidas no pueden realmente continuar sin enfrentar los nudos irresueltos de su pasado. Si Magallanes consigue o no el dinero o el amor de Celina o su perdón, no es al final relevante. Lo que de verdad importa es si estas dos personas encuentran la manera de quedar liberados, de por fin voltear la página, de seguir adelante con sus vidas sin ese peso que durante tanto tiempo han venido arrastrando. Algo que solo podrán conseguir si tienen el valor de enfrentar lo que ocurrió entre ellos y asumir su responsabilidad.

Premios Premio Especial del Jurado Festival Internacional de Cine Latinoamericano. La Habana, Cuba, 2015. (Ópera Prima) Nominaciones Nominada al Premio Goya a la mejor película hispanoamericana. Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, 2015.